分类： 趣闻

译者：Terry Xia

早餐后先去体育馆锻炼，然后回家洗漱，吃午饭，大部分是像脱脂乳制品，瘦肉和蔬菜一类的健康食品。

训练在下午一点钟开始，经过一系列的团队混战，然后是战术讨论和比赛回顾。晚上稍微休息一会儿，便上床睡觉，明天再重复一遍这个过程。

这看起来像一个专业运动员的日常工作。这确实是。

但他却是一名电子游戏玩家。

这是一个由五人组成的coL战队（compLexity），一支竞技电子游戏玩家的队伍。他们正在严格地准备即将到来的位于西雅图的刀塔2世界锦标赛。

在八月三日至八日举行的主要比赛的种子选手，将从16支参赛队伍中选出。

这些玩家都是专业的电子游戏高手，擅长团队竞争的电子游戏。他们是美国大批爱好者中的精英。本次赛事共设奖金17,000,000美元，其中一等奖6,000,000美元。由此看来，玩家们如此全身心地投入就不那么令人惊讶了。

“现在是关键时刻。”coL战队中的凯尔说。“这是世界大赛。”

各支队伍在这一极为流行的、竞技团队电子游戏上训练了无数个小时，努力在为这项比赛和这个秋天在柏林举办的英雄联盟锦标赛做好准备。

这项运动甚至陷入了毒品丑闻。世界最大的电子游戏组织ESL在此前一名玩家承认在最近的比赛中使用了提高成绩的药物后表示将实施一项政策进行管控。

这项赛事由刀塔2的出版方维尔福软件公司在2011年第一次举办。

“在刀塔中常有竞争性运动的场景，我们认为举办这样的赛事不仅能够展现玩家高超的技巧，也能向世界展示我们的游戏。”维尔福软件公司的埃里克·约翰逊表示。

刀塔2是正在蓬勃发展的多人在线战术竞技游戏（MOBA）的一种。在这个实时游戏中，玩家控制一个角色，使用特殊的技能，并与队友合作，渗透入敌人的大本营，并摧毁一个关键的建筑物。目前最流行的MOBA游戏有刀塔2、英雄联盟和超神英雄。

速达软件研究的首席执行官表示，刀塔2和英雄联盟的流行，同时使电子竞技体育有了一个很大的飞跃。这家公司预计今年全球的收入将达到612,000,000美元，同时玩家有望从今年的一亿三千万增到2017年的一亿七千万。

“此时此刻电子游戏市场和以往最大的区别是，现在所有游戏都是免费的，这带来了一大批玩家。”这位CEO表示。

这项国际大赛奖金的记录从去年的1000万美元涨到了今年的1700万美元，其中维尔福软件公司提供了160万美元，其余的均由爱好者捐赠到一个叫做The Compendium的中间机构。

这项赛事还吸引了ESPN（娱乐与体育节目电视网）的注意，后者表示将连续第二年在其软件上直播主要的比赛。在其他的像Twitch和Steam，以及维尔福在线游戏平台上均可以收看。

生活和游戏相结合

coL战队的训练从四月建队时便开始了。全部五名成员和一位团队经理一起住在马里兰，以便更好地进行准备和训练。“奖金就取决于那选手们一个挨一个比赛时的每一瞬间。”这位团队经理说，“你和别人共处的时间越多，你就越了解他们。”

在五月的资格赛之前，这支队伍只有六周的准备时间。尽管时间紧迫，coL战队还是赢得了进入大赛的入场券。

凯尔表示，训练中需要实战，还需要记录下比赛时可能用上的战术或想法。凯尔依然在从战斗回放中对超过一百个的刀塔英雄进行研究。

“很重要的一点是你要有一个积极的心态。”凯尔说。“队员之间的友谊和默契往往比个人的实战训练更加重要。这点和真实的体育项目一样。这也是NBA马刺队能获得总冠军的原因。他们是一支强大的队伍。”

每一个电子游戏战队都有各自的方法来进行训练和备战。Evil Geniuses在一月组建了战队。他们的团队经理表示，队员们可以在家参加训练，直到比赛三周前在波士顿和旧金山进行集中训练。

在集中训练过程中，队员们先进行一系列实战，然后是单独训练和录像回放。团队经理表示，战队决定住在一个地方，但会给队员们适当的自由空间。

“在工作和生活之间找到平衡真的很难。”他说。

凯尔推测在比赛前几周内，一名队员90%-95%的时间都被用在准备刀塔2的比赛上。但这些最后都会有收获。“赢和输之间的差别就是每人5万美元的奖金，也许20万美元。”凯尔表示。

凯尔仅仅在比赛一年多前才开始接触刀塔2，这周将开始参加有赌注的比赛。他在18岁时就已经参加了超神英雄的竞技比赛，并在此后转为全职玩家。

“人们可以通过台球、高尔夫甚至玩魔术来养活自己。”凯尔说。“父亲总是告诉我，如果你在任何一件事上做到最好，你就能以此来养活自己。”

By Brett Molina, USA Today

http://www.usatoday.com/story/tech/gaming/2015/07/30/dota2-international-esports/30789893/

 

 

译者：Lucy Wei

有创新精神的人士应该收集一部电影作品集。影集的开始是布努埃尔代表作《一条安达鲁狗》中的蚂蚁群：它们从手掌心的洞中源源不断涌出，和萨尔瓦多达利的荒诞梦境如出一辙。最精华的部分莫过于1954年公映的《x放射线》，这部不可思议的影片讲述了墨西哥巨型蚂蚁的故事。这群在沙漠中隐藏的怪物发出刺耳的响声——一种音调很高而又不平稳的哨声——给观众留下挥之不去的印象。紧随其后的是索尔贝斯1974年执导的电影《第四阶段》，该导演虽然并未改变蚂蚁小巧的原有形象，却赋予了接管全球的巨大能力。其中最令人道奇的莫过于1993年乔丹特执导的《马提尼》中的虚构恐怖影片“半人半蚁”。该‘电影’‘上映’于古巴导弹危机期间，‘出自’某个自负的制作人之手，并有着令人震撼的宣传词：“一半为人，一半为蚁，全身战栗！”

漫威电影最新作《蚁人》能有哪些长处可以和如上电影匹敌呢？虽然影片中有很多蚂蚁，但它们唯一的任务是为主角斯各特·朗（保罗·路德饰）提供战术帮助。斯各特原是一个拥有电子工程学位的贼，后被坐拥高科技公司的隐居教授汉克·皮姆相中。皮姆教授邀请斯各特试穿一套神奇的战斗服——它看起来比钢铁侠的那件铠甲还要独特。斯各特穿上它时，只需轻轻按下按钮，便可在瞬间缩小为昆虫大小。在第一次‘试穿’时，他遭遇了一连串的危机：先是差点被冲进浴缸的下水道，再是与咆哮的老鼠擦肩而过；被吸进吸尘器，又恰巧落到正在播放音乐的唱片机上并掉进了它的凹槽中。

这些场景很有趣，但却很难使观众眼前一亮。电影史上有太多类似斯各特的角色，比如《不可思议的收缩人》的主角，他在穿过放射性电子云后缩为蚂蚁大小。这个可怜男人是逐渐缩小的，以影射被资产阶级榨干了的可怜人，但我们的新英雄斯各特却是伸缩自如的。斯各特的能力并没有暗讽社会的深层意味，甚至有些老套：我们的英雄瞬间缩小为尘埃，在战斗最激烈时又重新出现。这项超能力帮助斯各特加入皮姆的复仇者联盟，却也被达伦·克洛斯(窛瑞·斯托尔饰)的魔爪所控制，并帮助他成为黄蜂人。

直到开拍前的最后一刻，这部影片的导演还是曾执导过《僵尸肖恩》和《热血警探》的埃德加·赖特。他鲜明的个人风格在《蚁人》中也有所体现，特别是倒叙镜头的“嘶嘶”声。尽管赖特的名字依然和乔·卡奈什，亚当·麦凯以及路德等人名字一起出现在编剧名单里，他却中途放弃执导该电影。《蚁人》最终由佩顿·里德执导。佩顿是否遵从‘漫威模式’是一个热议的话题，他在芭斯罗缤冰淇凌店这一场景安排的刻意笑点甚至超过了整篇英雄故事应有的幽默。同时，除了里德对浪漫的喜好外（他创作出了《就想赖着你》这种甜得发腻的影片），他似乎很难再为斯各特和皮姆女儿这一对联合拍档做出什么创新。霍普（伊万杰琳·莉莉饰）有着阴沉的眼神，梳着黑发波波头，除此之外她就没有什么突出特点能让人记住了。你期待她破茧成蝶，变身蛇蝎美人，但你最终大失所望，就像你一直祈盼迈克尔·道格拉斯抛却友善英勇的形象而展现出盖柯的阴暗一面那样 （译者注：道格拉斯的代表作《华尔街》系列主角）。

 那么是什么将这部影片组合在一起的呢？首先是并不具有英雄气场的保罗路德。诚然，他的知识是他的独有魅力，念出“我觉得我们应该先呼叫复仇者们来帮忙”这种台词也是难为他了。一半喜剧，一半科幻，通片荒唐！（译者注：参见先前提到的电影《马提尼》中虚构电影的广告词，这里用作讽刺。）其次，斯各特女儿房里的托马斯小火车应该是本片表现最佳的演员了，它简直与电影中的世界融为一体。里德不顾情节完整性，用尽一切手段插科打诨。除了托马斯之外，斯各特将黄蜂人打飞的那一记‘正手击球’也让人记忆犹新，我们突然意识到这轻轻一挥竟具有如此威力。身为一部英雄电影，《蚁人》竟开始展示主角的脆弱不堪，这简直是在对抗人们传统印象中的超级英雄形象。很多人装作自己是大人物的样子，而我们应该欢迎那些能把这些所谓的天之骄子打回原型的东西——一件神奇的外套，亦或是一个玩笑。

By Anthony Lane, The New Yorker

http://www.newyorker.com/magazine/2015/07/27/small-victories

 

 

译者：Lucy Wei

（篇幅有限，有删改）

2015年4月28日是一个重要的日子。这天美国总统第一次在白宫的草坪上公开表达对“漫画，动画和emoji表情”的感谢。这是对日本首相安倍晋三的欢迎仪式。诚然，Emoji和日本动画，漫画有着很密切的联系，但首相安倍不了解的是，如果不是没有emoji团队在幕后的默默付出，就不会有emoji在国际市场上的成功。

在西方人眼里，传统的日本写作风格是华丽的且不直接的，也正是这种风格塑造了像《源氏物语》等文学名著。甚至在日本本国，繁复的写作风格也并不适合如今高效快捷的交流方式。

Emoji的出现带来了改变。这种类似于象形文字的符号是Shigetaka Kurita的创意。作为NTT DoCoMo的员工，他一直致力于为短信加入更鲜活的感情表达。他并不是第一个尝试为短信添加表情符号的人，也不是“emoji”这个名字的创造者。但Kurita在1999年的设计却成为了今日被大家所熟知的emoji的鼻祖。被那个时代的条件所限制，它们在当代人眼里很粗糙。

因为科技条件的限制，Kurita把重点放在一种日本人熟知的交流方式中：速记漫画。漫画广为人知的特点启发Kurita把原有的基点表转化为可识别的图标，成为了emoji的雏形。这些Emoji的雏形在客户中广受欢迎，由emoji引发的竞争也开始了。

当emoji竞赛愈演愈烈的时候，Kurita设计的emoji获得了大众的欢迎。但emoji的受众面仍然仅局限于日本和日本手机市场。

谷歌公司敏锐地注意到了emoji对实现公司目标的重要性，甚至设立专门的项目组分析、应用这些小符号。

就如十九世纪五十年代美国炮艇打开了日本港口的大门一样，美国主要的几家科技公司不约而同地为emoji在手机上的配置做好了准备。但统一编码标准仍然是一个晦涩难解的问题。

（译者按：Ogata是编码专业了程序员，在听说谷歌公司遇到统一编码的困难后开始着手emoji的统一编码工作，因篇幅有限，将Ogata的背景删去。）

Ogata开始留意那些同样有编程兴趣的人的邮件地址。从邮件列表中他找到了四个志同道合的人，并开始交换想法，讨论如何让emoji步入正轨。经过不懈的讨论，Ogata的组员们最终决定将统一emoji编码的提案提交至国际标准化组织（ISO）,并与其中一位成员进行通信往来。提案直到2009年中旬才完成，这离ISO组织关于emoji编码标准的投票已经没有多少时间了。

Ogata和他的团队一直在苦恼如何将鼻涕，汗珠，眼泪等符号的意义有效传达给阅读漫画不多的ISO组织成员。“这引发了很多内部争论，”他说，“我们意识到如果我们将‘漫画很伟大’这个概念贯穿始终，在国际会议上会被视为一种自大。”

2009年十月，20页的最终提案在ISO东京会议上被提交。这份提案包含了emoji的50多种变化，包括微笑角度、视平线、汗珠等的细微调整。同时，它标明了那些容易被认错的表情的正确名字，比如“疲惫脸”。直到这时，日本的一些通讯公司才意识到和emoji合作的重要性。

(译者按：最终Ogata的工作组的修改方案获得了一致的好评。虽然工作组解散了，但Ogata仍决定为emoji添加更多表情，尤其是关于不同人种的表情。这一想法获得了奥巴马总统的认可，也成为总统赞扬emoji的重要理由之一。)

很显然，emoji将在未来继续陪伴着我们的生活。当浏览最初DoCoMo的emoji列表的时候，我的日本妻子认为这些图片让她联想到旧石器时代的洞穴壁画。出生于信息时代的后代们看到这些表情时，是否会像当年的我们游览Lascaux洞穴一样，心中充满敬畏呢？当我们把emoji和那些简单却有感染力的蜡笔画和简笔画做比较时，我不由得认为人类又回归本源。

BY MATT ALT

http://www.newyorker.com/culture/culture-desk/how-emoji-got-to-the-white-house